文｜睿智柏丞
編輯｜睿智柏丞
在日本之國，國旗國歌如畫卷之二重之元素，謂國之精神面貌與文化底蘊也。國旗者，猶衣裳也，外顯國之風華；國歌者，人之精神寶藏，承載歷史文化之豐盈，撫慰民族之意志。
視乎日本之史長河，國歌如一段戲劇，跌宕起伏，細觀則是明治維新之曙光。是時，閉關鎖國之苦痛歷程，開啟對外之大門，日本急需一曲國歌，表達國家之志，民族之意。
然然，日本偏行一路，將國歌之創作權託付於一英國人。彼乃深入研讀日本古籍，虔心聆聽此土歷史，欲從音符中汲取啟發。其為之創作一曲名《君之代》者，旨在垂拱皇統，傳之千代。
惜乎，此曲未能真正融入於日本之文化氛圍。曲中旋律仍隱含西方痕跡，其內蘊乖離日本情感之深度。或者是因英國人無法真切理解日本百姓之苦難與情感，國歌之神韻顯得狹隘。
歲月流轉至1876年，新一代國歌面世。然此非全新創作，乃對前者之微調也。透過對旋律之修改與填詞之追加，使國歌更為莊重，更顯“國歌”之氣質。然，仍無法擺脫國歌對天皇單一歌頌之篤定，猶如停滯於封建社會之帝王崇拜。
今日之日本，經濟蒸蒸日上，政治穩定，文化日新月異。而國歌仍是一曲停滯之旋律，重複昔日之統治，與當今社會之發展格格不入。在一些正式場合，日本國民並不如他國那般熱衷於歌唱國歌，甚至帶有一些牴觸情緒。
一位日本足球運動員曾發表疑慮之言：“日本的國歌聽了就會破壞情緒，根本不適合在比賽之前播放。”此言引發廣泛討論，揭示了日本國歌在當今社會中的爭議。或許，這正是國家在發展中所需面對的選擇，是延續過去之旋律，還是勇敢創造適應現代社會的新樂章。
日本國歌之歷史，宛如一幅戲劇，記錄了國家之興衰。然，其中的音符所蘊含之意義須不斷審視與反思。或者，將來之日本將迎來音樂之變革，一曲更為現代、更具包容性的國歌將成為國家新的象徵。在這個變革之時，國歌將不再是停滯之旋律，而是奏響時代之強音，回應人民心靈深處的共鳴。