（本文作者劉子1984，秦朔朋友圈撰稿人）
按習慣，“大年三十央視春晚+正月十五元宵晚會”過後，春節才算過完了。不論央視春晚還是元宵晚會，儘管影響力不似過往，但依然承載著全民關注度。
相比往前十年，今年的春晚有了較大提升，增加了大量AR科技元素，國風也做得相當不錯，分會場也比較亮眼。
我印象最深的倒不是載歌載舞，反倒是劉謙魔術中小尼失誤的小尷尬，而後小撒的“當眾揭發”的互損，充滿意外、真實而親切。
但作為一直關注農村的研究者，對春晚也有感到不滿之處，那就是和農村相關的內容與氣息漸行漸遠。
從八九十年代各種歌唱故鄉的歌曲，到黃渤初登舞臺時的農民工形象，從黃宏-宋丹丹、趙麗蓉-鞏漢林的農村素材，到趙本山們的農村故事，都曾是春晚的主菜。它們或溫情或接地氣或辛辣諷刺，令人開懷、回味不已。
十年前，當時的春晚導演就明確喊出，“春晚不能只有某某某，還要有其他的節目。不僅要在中國受歡迎，還要讓全世界的人都喜歡。”
在春晚全球化、試圖得到全世界認可的征程中，那些“土味”演員們逐漸沒了地位，鄉村也一路“丟盔棄甲”。
誠然，舞美越來越絢爛，科技越來越酷炫，也越來越重視年輕觀眾，小創意也越來越多，但以往的辛辣有料、與民同樂等“地氣”也逐漸消失。
老百姓，過的是日子，需要的是一扇視窗，共情、歡笑或獲得安慰。其實疫情後，從各地鼓勵地攤經濟、重拾煙火氣，到淄博燒烤、貴州村超村BA、長沙、南昌、爾濱等地接二連三地爆火，再到春節檔電影《熱辣滾燙》的火爆、春晚小尼小撒“現掛”成為“最受歡迎語言類節目”……接地氣、真實、真誠，才是贏得觀眾和民意的法寶。
春晚，應該更接地氣，土氣不能少。
八九十年代的春晚，具有鮮明的文化傳承主題，既凝練著家國、民族情懷，又能充分調動全民情緒，諷刺起現狀，針砭起時弊，也精妙有趣，博得滿堂彩；大致隨著趙本山的崛起，而後十餘年春晚，渲染團圓、回鄉之溫情，放鬆、娛樂之氛圍，為大遷徙時代中的人們帶來許多安慰，亦令人懷念。
而近些年春晚的一些“主題”則成了迎合：什麼火就追什麼，年輕人喜歡什麼明星就請什麼明星，王牌節目相聲、小品漸成網路過時梗的集中展示。
誠然，現今網際網路、短影片、娛樂方式高度發達，人民群眾的注意力被分散掉了，但如開頭所言，現在能集中吸引全民關注的，春晚還是最重要的選擇。
從導演到創作者到演員，應當更深入地走向群眾，感受民間，把握時代變幻、脈搏。
此外，應該系統地、批次化地啟用新人。如果還是老人用新法，只能去琢磨年輕人、追熱點，一面難以真正理解，一面又不得不往上靠，待策劃、執行、操弄出來，發現捕捉到的新鮮玩意兒又成了爛梗，結果就是前十年的春晚“網際網路化”。
新人上去，帶著新思維，有幹成事的衝勁，自會用新法，而且身邊就是新鮮事，無需捨近求遠，自然不必把大量精力花到“追新”上（且一“追”就落伍、掉坑）。
譬如，春晚王牌語言類節目，以前的相聲、小品演員們，大多來自草根，也都為春晚花費了巨大精力，往往一句“想死你們了”，就能調動起全民的感情。
與其這樣，不如大膽上新——我偌大一箇中國，缺的不是人才，而是機會。
君不見《一年一度喜劇人大賽》《笑傲江湖》、脫口秀類節目，新人輩出，反響熱烈？
君不見《樂隊的夏天》《中國好歌曲》《中國有嘻哈》、曾經的《中國好聲音》，乃至曾經的《我要上春晚》等，誕生了多少好歌手，多少能打動人心的好音樂？
君不見《舞蹈風暴》《這，就是街舞》等舞蹈綜藝，呈現了多少雅俗共享的藝術之作？
就像春節的飯桌，大魚大肉、老臘肉往往放在那裡鎮場，壓桌子，吃多了也膩得慌，多上點時令蔬菜、瓜果，這頓飯才能吃得下去。
觀眾需要新鮮感，圖個真實、真誠，“一夜成名”的新鮮故事總是令人心潮澎湃，春晚，如此基礎，大可以新老結合、葷素搭配，上桌好菜。
民間才是活力之源！春晚團隊，大可以像那些綜藝節目一樣，或自己下場，或外部合作，深入民間，深入行業，去選人，去陪伴，去共同創作，去鼓舞，去號召，去奏響時代之音。
隨著元宵晚會的結束，一年一屆的春晚團隊可以鬆一口氣了。但老百姓依舊關心春晚，時代也需要改革、更開放的春晚。
但願，明年的春晚，會有更多不一樣。
（本文作者劉子1984，秦朔朋友圈撰稿人）
本文僅代表作者觀點。