文案 | 芝麻
編輯 | 不茫
國劇市場中，帶有戰爭元素的劇都比較火。
比如，諜戰劇《懸崖》《風箏》，以及正在熱播的《追風者》，劇中驚險刺激的槍戰、爆炸場面
再比如，歷史劇《覺醒年代》《問蒼茫》，特殊的時代背景下，自然少不了大製作的戰爭場面，看得觀眾熱血沸騰。
不過，觀眾有多久沒看過一部真正的戰爭大劇了？
戰爭劇成本高，製作難度大，出的精品很少，上一部戰爭爆款還是三年前的《大決戰》。
備受期待的《上甘嶺》還在路上，可戰爭劇迷已經等不及了。
好在，一部新的戰爭大劇來了，雖沒有流量明星加盟，也沒有上星一線衛視，但不聲不響上線後，拿下平臺榜單第一。
一口氣看完三集，感覺蕩氣迴腸，回味無窮，我斷言，這是一部難得有血有肉的國產戰爭大劇。
真不愧是讓觀眾等了三年的戰爭大劇，該火了。
劇情節奏快，懸念感拉滿
別的戰爭劇，通常會選擇特殊的時間節點引出劇情，一上來就先聲奪人，用一場硬核的大戰震住觀眾。
但《川流》反其道而行，故事開場，是一次“鋤奸行動”。
隱藏在成都的地下黨組織接到情報，混在組織中為敵軍提供軍情訊息的奸細，正是銀狼社的黎青（郭峰飾）。
接到情報之後，地下黨領導人立即進行任務部署，準備在近期除掉黎青。
然而，還未動手，就有人搶先一步殺了黎青——
南江大學進步學生鄭笑男（張鐸飾）。
鄭笑男以戲院頭牌口吻給黎青寫信，在他必經的臨江亭設定機關，機關結束一塊石頭直衝黎青腦門砸去。
看到黎青倒在地上毫無掙扎，鄭笑男走上前想確認黎青到底死沒死，可看見滿地的血，暈血症犯了，當即暈倒在地。
所有的事情在鄭笑男醒過來後，變得離奇起來。
鄭笑男睜眼時，已經躺在臨江亭百米之外的坡頂，等他跑回公園，黎青的屍體無影無蹤，就連他設計的“殺人機關”也消失不見。
但好在黎青已死，他還能撈到除暴安良的好名聲。
可與他一起策劃行動的同學得知訊息後，指責鄭笑男不聽指揮擅自行動，覺得他不適合加入出進步組織。
另一邊，警署知道黎青叛國一事，但生要見人死要見屍，一定要找到黎青的下落，如果黎青是被地下黨殺的，他們就要連根剷除這個組織。
警員四處懸賞尋找線索，當晚去過臨江亭的人都被列入懷疑物件，其中包括鄭笑男。
鄭笑男承認殺人的事實，但所有人以為他逞英雄，根本不信他一個弱書生能殺得掉五大三粗的奸細。
不過，大的反轉還在後面——黎青沒死。
那麼是誰在臨江亭救了黎青？又是誰把男主轉移？此人這麼做的目的又是為何？
劇集並沒急著解答這個問題，因為最迫近的危險就在眼前，不劇透，留給大家自己看。
幾條故事線並駕齊驅，被導演梳理得井井有條，看起來不覺得亂，反而是疑惑一個個被解開，增加了剝洋蔥一般的解密感。
後續劇情中，高潮接連上演，衝突層層升級，戰爭場面和懸念反轉都不缺，故事的吸引力就這樣直接明快得散射出來。
角色適配度高，國家一級演員加盟
當然，戰爭劇還有更重要的，人。
回看《亮劍》《民兵葛二蛋》這些經典作品中角色，都是有血有肉，李幼斌、黃斌等人的演技也很出彩。
《川流》中沒有流量演員的參與，也沒有大咖坐鎮，但演員陣容令人放心，呈現出的效果格外好。
前3集中，最讓我驚喜的有三位。
第一位，韓童生。
身為國家一級演員的他，在熒幕上留下了許多經典角色。
不管是《虎媽貓爸》中信奉棍棒底下出孝子的封建老頭，還是《狂飆》中貪婪自私的剎車狂魔李有田，韓童生都能透過一些小表情和小動作展現出來。
新劇中，韓童生飾演白署長，上級領導問話，他左立不安，滿臉驚恐，時不時拿出手帕擦掉汗珠，生怕回答錯問題。
而到了下級面前，他也不裝了，對方說了他不愛聽的話，白署長喝水的動作一頓，把茶杯蓋扔到一旁大聲呵斥。
兩個場景，韓童生就將角色的兩幅面孔完全擺在觀眾面前，戲骨就是戲骨。
第二位，尚鐵龍。
尚鐵龍飾演的穀雨堂主，是整個家族的管事人，這種角色格外適合他。
聽見晚輩與殺人一事有牽扯，他眉頭緊皺，眼睛向旁一瞥，啥也別說了，恨鐵不成鋼的心情，去警署撈人的對策，性格的穩重，都被拿捏到位了。
與白署長互相拉扯時，語氣卑微，但翹起的二郎腿和不拘小節坐姿，卻暴露出他更為尊貴的身份。
這樣的角色對尚鐵龍來說，小菜一碟。
第三位，張鐸。
張鐸是戰爭劇的熟臉，在《生死連》《東風破》等劇中都有著亮眼的表現。
新劇中，他飾演男主鄭笑男，角色前期可以說是尚未雕琢的璞玉，張鐸演出了那種少年的熱血和天真，尤其他的眼神，充滿坦蕩。
角色的精彩還在後面，張鐸的演技也會有更大的發揮空間。
結語：
這幾年，戰爭劇陷入寒冬，《川流》又有哪些取勝之處呢？
一方面，該劇編劇沒有為了噱頭拋開邏輯，懸疑因素的加入能留住觀眾，每一處情節的推進都符合邏輯，對帶腦子看劇的觀眾十分友好。
另一方面，本劇的演員陣容雖不豪華，但每位演員都能很好的詮釋角色，不會出現年輕演員壓不住戲的問題，演技很有看頭。
再加上後續劇情中，還原度極高的戰爭場面震撼人心，角色也會隨著戰爭打響完成轉變，個體的成長，才是故事的核心。
你覺得這部劇好看嗎？